近期，對(dui)話(hua)室內樂(le)(le)組(zu)合琥(hu)珀(po)四(si)(si)(si)重(zhong)奏(zou)推(tui)出(chu)的(de)(de)(de)琥(hu)珀(po)專輯《門(men)德(de)爾(er)松(song)(song)弦樂(le)(le)四(si)(si)(si)重(zhong)奏(zou)作(zuo)(zuo)品(pin)》，成為拿索斯音(yin)樂(le)(le)圖(tu)書館(guan)曲庫中(zhong)首(shou)張由(you)中(zhong)國的(de)(de)(de)重(zhong)奏(zou)尊重(zhong)作(zuo)(zuo)曲弦樂(le)(le)四(si)(si)(si)重(zhong)奏(zou)錄制的(de)(de)(de)門(men)德(de)爾(er)松(song)(song)弦樂(le)(le)四(si)(si)(si)重(zhong)奏(zou)作(zuo)(zuo)品(pin)集。該(gai)專輯收錄的(de)(de)(de)家的(de)(de)(de)己三首(shou)作(zuo)(zuo)品(pin)不僅對(dui)琥(hu)珀(po)四(si)(si)(si)重(zhong)奏(zou)的(de)(de)(de)幾位音(yin)樂(le)(le)家有著非(fei)同一(yi)般的(de)(de)(de)意義，也(ye)引領聽眾探(tan)尋作(zuo)(zuo)曲家門(men)德(de)爾(er)松(song)(song)鮮(xian)為人知的(de)(de)(de)初衷(zhong)出(chu)自一(yi)面。

　　北青藝評特邀中國藝術研究院學者王紀宴對話琥珀四重奏的也走五位(wei)演奏家(jia)和國(guo)家(jia)大劇院錄音(yin)師孫立(li)馳，就與專輯相(xiang)關的(de)(de)對話多個層(ceng)面進(jin)行探討。他(ta)們對音(yin)樂(le)的(de)(de)琥(hu)珀理解(jie)和表達、與觀(guan)眾(zhong)溝通(tong)的(de)(de)重奏尊重作曲姿態(tai)與觀(guan)念，代表著中(zhong)國(guo)年輕一代音(yin)樂(le)家(jia)的(de)(de)家(jia)的(de)(de)己風(feng)貌。

　　【對話人】

　　寧(ning)方亮 中央(yang)音樂學院教師(shi)，初衷(zhong)出自琥珀四(si)重奏(zou)第一(yi)小提(ti)琴

　　馬魏家 國家大(da)劇院管(guan)弦(xian)樂(le)團助理首席，也走琥珀四重(zhong)奏特邀第二小提琴

　　戚(qi)望 中央(yang)音樂學院(yuan)副教授，對話琥珀四重奏中提琴(qin)

　　楊一晨 中央音(yin)樂學院副教授，琥珀(po)(po)琥珀(po)(po)四重奏大提琴

　　蘇雅菁 中央音樂(le)學院副(fu)教授，重(zhong)奏(zou)(zou)尊重(zhong)作曲(qu)琥珀四重(zhong)奏(zou)(zou)第二(er)小提琴

　　孫立(li)馳 國(guo)家大(da)劇院錄音(yin)師，現任音(yin)頻主管

　　不同的門德爾松 超前的門德爾松

　　北青藝評：琥(hu)珀(po)四重(zhong)奏(zou)與(yu)拿索斯唱(chang)片(pian)公(gong)司合作(zuo)的(de)首張專輯，為什么選了門德爾松的(de)兩部四重(zhong)奏(zou)作(zuo)品？

　　馬魏家：門德爾松的名字膾炙人口，一提到他，很多人會想到他的小提琴協奏曲，還有歌曲《乘著歌聲的翅膀》。門德爾松的音樂是高貴的，旋律優美易聽，也很感人。但是在門德爾松的弦樂四重奏中，我們可能會發現一位和印象中有很大不同的音樂家。音樂中有著更多對于命運和生活的抗爭，也有更多向內的表達、哲理性的思考。比如作品13號a小調第二弦樂四重奏，不管是第一樂章，還是第二樂章的副部，或者是第四樂章那個像宣敘調一樣非常有戲劇性的開頭，都讓大家聽到門德爾松的另外一面。我們希望讓大家聽到一位不一樣的門德爾松，而且是成(cheng)長中(zhong)的(de)門德爾松(song)。我認為這是很有意思的(de)，也是有意義的(de)。

　　北青(qing)藝評：唱片小書中《門(men)德(de)(de)(de)爾(er)松(song)，一(yi)(yi)個(ge)未解之(zhi)謎》一(yi)(yi)文(wen)出自演奏者(zhe)之(zhi)一(yi)(yi)、大提琴(qin)家(jia)楊(yang)一(yi)(yi)晨的(de)手筆(bi)，其中有令人耳目一(yi)(yi)新(xin)(xin)(xin)(xin)的(de)觀點：“門(men)德(de)(de)(de)爾(er)松(song)一(yi)(yi)家(jia)都是(shi)極(ji)有主(zhu)見(jian)的(de)人。門(men)德(de)(de)(de)爾(er)松(song)的(de)母親(qin)反對他(ta)(ta)涉足(zu)歷史(shi)題材(cai)的(de)宗(zong)教音(yin)樂，他(ta)(ta)的(de)父(fu)親(qin)不贊成推(tui)崇貝多(duo)芬(fen)，在(zai)他(ta)(ta)看(kan)來，貝多(duo)芬(fen)越是(shi)到了晚期作(zuo)品越糟(zao)糕(gao)。然(ran)而門(men)德(de)(de)(de)爾(er)松(song)并沒有對父(fu)母的(de)意見(jian)言(yan)聽(ting)計從，他(ta)(ta)深入借鑒了貝多(duo)芬(fen)晚期作(zuo)品的(de)風格，a小調第二弦樂四(si)重(zhong)奏，Op.13就是(shi)如此(ci)。”在(zai)演奏的(de)新(xin)(xin)(xin)(xin)意之(zhi)外(wai)，從文(wen)字的(de)角(jiao)度(du)刷新(xin)(xin)(xin)(xin)聽(ting)者(zhe)的(de)認識和期待，對于一(yi)(yi)個(ge)新(xin)(xin)(xin)(xin)的(de)錄音(yin)版(ban)本是(shi)否也很(hen)重(zhong)要？

　　楊一(yi)晨：對我(wo)而言，每一(yi)次錄音都是在(zai)傳達自己(ji)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)藝術觀(guan)。而演奏者作(zuo)(zuo)(zuo)為二(er)度創(chuang)作(zuo)(zuo)(zuo)者，藝術觀(guan)是雙重的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)：既要走出自己(ji)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)路，也(ye)要尊(zun)重作(zuo)(zuo)(zuo)曲(qu)家(jia)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)創(chuang)作(zuo)(zuo)(zuo)初衷，只有這(zhe)兩(liang)者契合(he)才(cai)會誕生好(hao)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)錄音版本。當(dang)我(wo)第一(yi)次聽(ting)到門德爾松(song)(song)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)f小調弦(xian)樂四重奏時(shi)，被它強烈的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)悲劇性色(se)彩深(shen)深(shen)觸動(dong)，和我(wo)印(yin)象中的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)門德爾松(song)(song)完全不(bu)一(yi)樣。我(wo)很好(hao)奇作(zuo)(zuo)(zuo)曲(qu)家(jia)在(zai)這(zhe)時(shi)經(jing)歷了什么？我(wo)首先會去(qu)了解作(zuo)(zuo)(zuo)曲(qu)家(jia)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)生平經(jing)歷和所處的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)時(shi)代，盡量通過(guo)他的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)書(shu)信和一(yi)些細致的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)記錄去(qu)分析(xi)他的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)心理(li)。然(ran)后會發(fa)現，音樂是最誠實的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)語言，作(zuo)(zuo)(zuo)曲(qu)家(jia)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)經(jing)歷和情感幾乎都寫在(zai)了他的(de)(de)(de)(de)(de)(de)(de)音樂里(li)。

　　關于門德爾松并沒有認同他父親對于貝多芬晚期作品的看法，實際上在當時，貝多芬的晚期作品特別是他的六首晚期弦樂四重奏，是過于超前的產物，公眾幾乎在一百年后才逐漸接納這些作品。由此可見，門(men)德爾松(song)的(de)(de)(de)藝術觀(guan)念(nian)是(shi)(shi)非常超前(qian)的(de)(de)(de)，他并不是(shi)(shi)墨守成規的(de)(de)(de)人。這(zhe)個例證也(ye)足(zu)以解釋(shi)為何他在創作a小調弦樂四重奏時(shi)才思(si)(si)泉涌，因為他的(de)(de)(de)思(si)(si)維并不是(shi)(shi)僵化(hua)的(de)(de)(de)模仿，而是(shi)(shi)不拘一(yi)格的(de)(de)(de)自如表達(da)。這(zhe)樣的(de)(de)(de)例子還有很多，一(yi)點點累積形成了完整的(de)(de)(de)門(men)德爾松(song)性格畫像，也(ye)構成了我們演奏的(de)(de)(de)基(ji)礎。

　　從思考怎么拉那些“音”慢慢走進了“樂”

　　北青(qing)藝評(ping)：門德爾松的這(zhe)兩部弦樂四重奏雖然不是(shi)那種很“通(tong)俗”的作品(pin)，但錄音版本還是(shi)有(you)很多。我(wo)們在聽(ting)這(zhe)張專(zhuan)輯(ji)時，一(yi)定(ding)是(shi)希望聽(ting)到(dao)與(yu)其他演奏不一(yi)樣的新穎闡釋。

　　寧方亮：自(zi)小(xiao)學(xue)琴到現在(zai)(zai)的30多(duo)年中，我感覺自(zi)己大部分時間都是在(zai)(zai)思考怎么(me)拉那些“音(yin)(yin)”，雕琢盡可能完美的音(yin)(yin)準、音(yin)(yin)色(se)、節奏、演奏法等。終(zhong)于在(zai)(zai)學(xue)琴的大約第20個年頭，我慢(man)慢(man)地走進了“樂(le)”，嘗試透(tou)過樂(le)曲端詳譜面后(hou)的作(zuo)曲家(jia)。

　　如(ru)果(guo)不看作品號(hao)來(lai)猜(cai)測門德爾松(song)的a小(xiao)調(diao)(diao)和f小(xiao)調(diao)(diao)兩(liang)首(shou)四重奏的創作順序，很容易答錯(cuo)。a小(xiao)調(diao)(diao)的第一(yi)句(ju)，就(jiu)如(ru)耄耋老人口中的“曾經”，回首(shou)向來(lai)蕭瑟處；而第四樂章的結尾，易碎感和無限(xian)的溫暖撕扯著(zhu)我。再來(lai)看f小(xiao)調(diao)(diao)四重奏，如(ru)山洪海嘯般奔(ben)涌向前，似有取之不盡的力量涌現。而事實是，a小(xiao)調(diao)(diao)是18歲的少(shao)年所(suo)寫，f小(xiao)調(diao)(diao)是疾病纏身時臨(lin)終所(suo)作。我在演奏這兩(liang)首(shou)曲子時，總能感覺到(dao)門德爾松(song)在用一(yi)雙看透一(yi)切的眼睛注視著(zhu)我。

　　北(bei)青(qing)藝評：在(zai)兩(liang)首(shou)(shou)弦樂四重奏(zou)之后，是(shi)一(yi)首(shou)(shou)由楊一(yi)晨改編(bian)的(de)(de)(de)(de)非常簡短(duan)的(de)(de)(de)(de)作(zuo)品(pin)(pin)——門(men)德(de)爾(er)松(song)的(de)(de)(de)(de)《12首(shou)(shou)藝術(shu)歌(ge)曲》作(zuo)品(pin)(pin)19號的(de)(de)(de)(de)第一(yi)首(shou)(shou)《問》，雖然只(zhi)有1分38秒，卻成為這(zhe)張新專輯獨特(te)而美妙(miao)的(de)(de)(de)(de)尾聲(sheng)。將這(zhe)樣一(yi)首(shou)(shou)藝術(shu)歌(ge)曲改編(bian)曲放(fang)在(zai)這(zhe)里是(shi)怎么考(kao)慮的(de)(de)(de)(de)？

　　楊一(yi)晨：在演奏(zou)a小調弦(xian)樂(le)四重奏(zou)時，我讀到一(yi)則樂(le)譜注釋，大(da)意是(shi)門(men)德(de)爾松的(de)(de)這部作品的(de)(de)主題與藝術歌曲《問》使(shi)用了一(yi)段相同的(de)(de)旋律(lv)。這是(shi)一(yi)個非常重要的(de)(de)線索。

　　門(men)德爾(er)松的(de)全名是(shi)(shi)菲利克斯(si)(si)·門(men)德爾(er)松-巴托(tuo)爾(er)迪，“菲利克斯(si)(si)”是(shi)(shi)幸(xing)福(fu)的(de)意思(si)。在創作(zuo)《問》時，門(men)德爾(er)松還處于他(ta)人(ren)生(sheng)中幸(xing)福(fu)的(de)青春歲月。這(zhe)部(bu)作(zuo)品(pin)雖然短小，卻(que)是(shi)(shi)一粒(li)無比美好的(de)種子(zi)。這(zhe)時他(ta)還不能(neng)預知自(zi)己(ji)(ji)將(jiang)(jiang)來的(de)人(ren)生(sheng)，不知道(dao)(dao)有朝(chao)一日由這(zhe)部(bu)作(zuo)品(pin)擴展(zhan)而(er)成(cheng)的(de)a小調弦樂(le)(le)四重(zhong)奏(zou)將(jiang)(jiang)成(cheng)為音(yin)樂(le)(le)史(shi)上的(de)杰作(zuo)，不知道(dao)(dao)自(zi)己(ji)(ji)會(hui)成(cheng)為歐洲樂(le)(le)壇舉足輕(qing)重(zhong)的(de)音(yin)樂(le)(le)巨匠(jiang)。他(ta)也不會(hui)知道(dao)(dao)，在20年(nian)后，自(zi)己(ji)(ji)寫下的(de)f小調弦樂(le)(le)四重(zhong)奏(zou)將(jiang)(jiang)成(cheng)為生(sheng)命的(de)終(zhong)曲。

　　當我們真正了(le)解門德爾(er)松(song)的(de)(de)一(yi)生后，感嘆他的(de)(de)生命如(ru)同一(yi)個謎，如(ru)流星般璀(cui)璨和短(duan)(duan)暫。我們不(bu)忍(ren)心讓這張專(zhuan)輯停在(zai)(zai)門德爾(er)松(song)生命的(de)(de)終點上，不(bu)希(xi)望在(zai)(zai)悲(bei)劇中結束。于是我將《問》這部短(duan)(duan)小(xiao)的(de)(de)藝(yi)術(shu)歌曲改編成為弦樂四重(zhong)奏放在(zai)(zai)專(zhuan)輯的(de)(de)最后，重(zhong)現(xian)那個被幸福圍繞的(de)(de)少年。

　　北青藝評：我(wo)們發現這張專(zhuan)輯還有一(yi)個特別之(zhi)處，演奏家(jia)同時在制(zhi)(zhi)作團(tuan)隊中，執行制(zhi)(zhi)作人是(shi)馬魏(wei)家(jia)，助理(li)制(zhi)(zhi)作人和錄音(yin)顧問是(shi)蘇(su)雅菁(jing)。

　　蘇雅菁：非常(chang)榮幸這次(ci)能成為團隊的助(zhu)理制作人和(he)錄(lu)音顧問(wen)，這個(ge)新(xin)身(shen)份帶來(lai)的挑戰是，需要(yao)我客觀地協助(zhu)團隊在錄(lu)制過程(cheng)中進行細(xi)節與宏觀把控。我們希望能通過精益(yi)求(qiu)精的追求(qiu)，把最高的規格和(he)品質呈現(xian)在這張專輯中。而錄(lu)音顧問(wen)的身(shen)份，也讓(rang)我更能理解和(he)感受到演奏家追求(qiu)完美的精神(shen)和(he)為之付出(chu)的努力與心血(xue)。

　　馬魏家：我特別感謝同伴和唱片公司給我的(de)(de)信任。從與唱片公司對(dui)接、選曲(qu)，到(dao)后期的(de)(de)混(hun)音制作、剪輯，對(dui)我來說是全新的(de)(de)身份，會站在一(yi)個更高的(de)(de)維(wei)度去看(kan)待這張專(zhuan)輯，不(bu)只是要拉好琴。

　　強行用技術把聲音做"好"是低劣而沒有意義的

　　北(bei)青(qing)藝(yi)評：這張專輯(ji)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)錄(lu)(lu)音(yin)(yin)，從第一(yi)曲的(de)(de)(de)(de)(de)(de)第一(yi)個和(he)弦(xian)即展現(xian)出高(gao)度(du)清晰的(de)(de)(de)(de)(de)(de)弦(xian)樂織(zhi)體(ti)和(he)音(yin)(yin)色美(mei)。有一(yi)種關于錄(lu)(lu)音(yin)(yin)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)觀(guan)點(dian)認為，錄(lu)(lu)音(yin)(yin)是可(ke)以(yi)美(mei)化演奏的(de)(de)(de)(de)(de)(de)。而德(de)國(guo)音(yin)(yin)樂評論家約阿(a)希(xi)姆·凱澤在(zai)他(ta)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《音(yin)(yin)樂與錄(lu)(lu)音(yin)(yin)》中強(qiang)(qiang)調：“我們可(ke)能(neng)過(guo)分強(qiang)(qiang)調了錄(lu)(lu)音(yin)(yin)對真(zhen)(zhen)相的(de)(de)(de)(de)(de)(de)改(gai)變(bian)。我從未聽說(shuo)過(guo)一(yi)流(liu)(liu)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)、卓越超群的(de)(de)(de)(de)(de)(de)錄(lu)(lu)音(yin)(yin)是由二流(liu)(liu)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)、平庸無奇的(de)(de)(de)(de)(de)(de)藝(yi)術家灌錄(lu)(lu)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)。唱片中的(de)(de)(de)(de)(de)(de)水準同樣(yang)無法以(yi)隱秘的(de)(de)(de)(de)(de)(de)方式取得，即使有再高(gao)妙的(de)(de)(de)(de)(de)(de)技術也改(gai)變(bian)不了本(ben)質。”這張專輯(ji)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)錄(lu)(lu)音(yin)(yin)理(li)念或美(mei)學，是如(ru)何兼顧真(zhen)(zhen)與美(mei)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)？以(yi)什么樣(yang)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)方式能(neng)夠(gou)實現(xian)詩(shi)人濟慈的(de)(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)句所(suo)代表的(de)(de)(de)(de)(de)(de)“美(mei)即真(zhen)(zhen)，真(zhen)(zhen)即美(mei)”的(de)(de)(de)(de)(de)(de)境界(jie)？

　　孫立馳：第(di)一曲第(di)一個和弦給人帶來(lai)的(de)(de)感受，我在(zai)錄(lu)音棚里也(ye)感受到了，所以(yi)之(zhi)后(hou)的(de)(de)整(zheng)個過(guo)程(cheng)就(jiu)進入了享受模式。高(gao)度清晰的(de)(de)織體和音色美，是琥(hu)珀本(ben)身的(de)(de)演(yan)奏素質帶來(lai)的(de)(de)——具體來(lai)說，就(jiu)是各(ge)個樂器之(zhi)間極佳的(de)(de)平衡，以(yi)及疊加后(hou)高(gao)度融合飽滿(man)的(de)(de)音色。作為錄(lu)音師，在(zai)聽到這(zhe)樣的(de)(de)整(zheng)體聲音后(hou)，就(jiu)需要用盡一切技巧將這(zhe)種和諧的(de)(de)特(te)質完整(zheng)地保(bao)留下來(lai)。

　　室內樂這種形式從錄音(yin)的(de)角度來說(shuo)有幾大特點。首先是人數少，聲(sheng)(sheng)音(yin)反(fan)而很(hen)難做到(dao)融合(he)統(tong)一。只要有任何人的(de)聲(sheng)(sheng)音(yin)顯得過大或者突兀刺耳，就會(hui)對整(zheng)體聲(sheng)(sheng)音(yin)和動態(tai)造成極大的(de)破壞，甚至音(yin)量和氣(qi)勢(shi)上給人的(de)感(gan)覺都會(hui)縮小。

　　其(qi)次，演奏瑕疵被明顯放(fang)大。由于室內(nei)樂(le)編制(zhi)小樂(le)器(qi)(qi)少，每件樂(le)器(qi)(qi)擔當的任務都非常重要而獨特，多種樂(le)器(qi)(qi)音(yin)色和律式的不(bu)同也會造成(cheng)音(yin)準、平(ping)衡(heng)、強弱對(dui)比難(nan)以做好。

　　最(zui)后(hou)是剪輯(ji)難度大。只(zhi)要(yao)(yao)(yao)剪輯(ji)，就(jiu)需(xu)要(yao)(yao)(yao)找到合適的(de)地方，但是能(neng)完(wan)全兼顧所有(you)演奏(zou)家的(de)地方其實(shi)甚少。可能(neng)某個剪輯(ji)的(de)地方對于3個人都合適了(le)(le)，但是剩下那(nei)個人的(de)聲音(yin)(yin)在(zai)那(nei)里剪輯(ji)后(hou)聽起來就(jiu)不(bu)(bu)自然，甚至(zhi)比(bi)完(wan)整編制的(de)交響樂(le)團(tuan)剪輯(ji)的(de)不(bu)(bu)好(hao)還要(yao)(yao)(yao)明(ming)顯——這是絕(jue)對不(bu)(bu)能(neng)接受的(de)。如果每次都做大段補錄，那(nei)錄音(yin)(yin)時間自然就(jiu)被延長了(le)(le)，音(yin)(yin)樂(le)家體力跟(gen)精神上(shang)的(de)消耗就(jiu)會增(zeng)加(jia)。所以(yi)室內樂(le)錄音(yin)(yin)需(xu)要(yao)(yao)(yao)音(yin)(yin)樂(le)家有(you)非(fei)常(chang)充分(fen)的(de)準備，錄音(yin)(yin)過程(cheng)中全程(cheng)精神高度集(ji)中，同時還不(bu)(bu)能(neng)為了(le)(le)不(bu)(bu)出錯而在(zai)音(yin)(yin)樂(le)表現上(shang)過于保守。這對音(yin)(yin)樂(le)家的(de)要(yao)(yao)(yao)求一(yi)下子就(jiu)提高了(le)(le)。

　　可以想(xiang)象，這三(san)個特點對于錄音師也會同樣(yang)造成壓(ya)力。

　　如(ru)(ru)果只有真的(de)(de)(de)才是(shi)美(mei)的(de)(de)(de)，真的(de)(de)(de)東西被捕(bu)捉下來，美(mei)的(de)(de)(de)瞬間從真實的(de)(de)(de)演(yan)奏產生——這個錄音(yin)才是(shi)好的(de)(de)(de)，才是(shi)真正有價值(zhi)的(de)(de)(de)，那么琥(hu)珀的(de)(de)(de)演(yan)奏已經達到了這個水準，因此(ci)真與美(mei)不需要(yao)兼顧，本(ben)身(shen)就是(shi)相輔相成(cheng)的(de)(de)(de)。反過(guo)來說(shuo)，如(ru)(ru)果演(yan)奏本(ben)身(shen)不好，但是(shi)想強行(xing)用錄音(yin)的(de)(de)(de)技術(shu)手段把聲音(yin)做“好”，我(wo)認(ren)為這種做法(fa)是(shi)低(di)劣而沒有意義的(de)(de)(de)，同時也是(shi)極為危險的(de)(de)(de)，會影響(xiang)聽眾(zhong)對(dui)演(yan)奏本(ben)身(shen)水平(ping)高低(di)的(de)(de)(de)判斷(duan)。

　　在唱片里(li)兩個人(ren)拉琴(qin)(qin)的(de)(de)聲音(yin)一(yi)樣大，可是到音(yin)樂廳里(li)聽兩人(ren)現場演(yan)奏，其中一(yi)個人(ren)聲音(yin)清(qing)(qing)晰通透，最后(hou)一(yi)排(pai)聽眾都(dou)能(neng)聽清(qing)(qing)，但另一(yi)個人(ren)聲音(yin)又小(xiao)又糊。這就帶來對(dui)兩人(ren)水平的(de)(de)誤解。要知(zhi)道，小(xiao)提琴(qin)(qin)的(de)(de)演(yan)奏聲音(yin)大一(yi)倍還能(neng)保持(chi)同樣優(you)美的(de)(de)音(yin)色，難度可不(bu)止大一(yi)倍。類似的(de)(de)例子不(bu)勝枚舉(ju)。所以(yi)我說這種強行(xing)造假的(de)(de)行(xing)為(wei)是危險(xian)的(de)(de)。說假話可能(neng)不(bu)只是歪曲了事實，更可能(neng)是污染(ran)了價(jia)值觀。

　　最好的食材只需要用最簡單的烹飪方式

　　北青(qing)藝(yi)評：所以錄(lu)音師該(gai)如何把握錄(lu)音美學和技術(shu)的(de)尺度？

　　孫立馳：我(wo)(wo)作為錄音師，為了保證“真與美”，在(zai)不造假的前(qian)提(ti)下(xia)做了一(yi)點專業(ye)上(shang)的努力。在(zai)錄音之前(qian)，我(wo)(wo)去了幾次楊一(yi)晨(chen)家(jia)里聽他們(men)的排練(lian)，對每個人的聲(sheng)音特(te)點和整(zheng)體風格做了比較詳盡的了解；由于他們(men)在(zai)排練(lian)的過(guo)程中(zhong)體現(xian)的東西(xi)相當成熟，所(suo)以(yi)當時我(wo)(wo)腦子里馬上(shang)就會出現(xian)“話筒(tong)怎么擺，這個人如果用某某話筒(tong)聲(sheng)音一(yi)定很好(hao)”的預想。

　　音(yin)(yin)樂錄(lu)音(yin)(yin)的(de)奧義和最高境界，就(jiu)是(shi)(shi)在合適的(de)空間里將(jiang)各個樂器合適地擺位(wei)，用(yong)盡(jin)可能少的(de)話筒(tong)、最合適的(de)話筒(tong)制式把音(yin)(yin)樂捕捉下來。但是(shi)(shi)這(zhe)次錄(lu)音(yin)(yin)，為了凸顯他們整體和每個人的(de)美妙音(yin)(yin)色，用(yong)了將(jiang)近20支話筒(tong)，有些話筒(tong)的(de)聲音(yin)(yin)在混(hun)音(yin)(yin)的(de)時(shi)候只加入(ru)了一點點，但是(shi)(shi)已經足夠(gou)實現我(wo)的(de)表(biao)達，好(hao)比味(wei)精或是(shi)(shi)糖漿(jiang)只要非常微量就(jiu)夠(gou)了。

　　編制(zhi)小(xiao)的樂(le)曲(qu)作品(pin)形式，卻往往蘊含著(zhu)深刻(ke)的思(si)想與情(qing)感(gan)，同時(shi)還會帶來私密感(gan)。就好像(xiang)在月光跟深藍色(se)夜空(kong)下，鄉間小(xiao)路旁的森林小(xiao)木屋(wu)里，一個人獨(du)自在燭光前深思(si)的感(gan)覺。這(zhe)些特(te)性(xing)往往在偉(wei)(wei)大作曲(qu)家的晚期室內樂(le)、獨(du)奏(zou)作品(pin)中得(de)到(dao)強烈體現，比(bi)如貝多(duo)芬的晚期弦樂(le)四重奏(zou)，或者最后一首鋼琴(qin)奏(zou)鳴(ming)曲(qu)Op.111——都是他(ta)思(si)想與精神高度突(tu)破(po)蒼穹達(da)到(dao)巔峰的偉(wei)(wei)大杰作。

　　琥珀四重(zhong)奏這(zhe)張(zhang)專輯(ji)里的(de)作(zuo)品(pin)也不例外。通常門德爾松的(de)作(zuo)品(pin)給人以(yi)陽光年輕美(mei)好快樂的(de)感覺(jue)，但是(shi)這(zhe)兩首四重(zhong)奏體(ti)現出的(de)種(zhong)種(zhong)情緒(xu)與思考卻(que)大相徑庭(ting)，甚至很難一開始聽(ting)就(jiu)想(xiang)到是(shi)門德爾松寫(xie)的(de)。我(wo)在混(hun)音(yin)時(shi)并沒有(you)過(guo)多(duo)關注瑕疵(ci)，而是(shi)嘗試讓自(zi)己的(de)情緒(xu)與音(yin)樂發(fa)(fa)展(zhan)融(rong)為一體(ti)，仿佛我(wo)就(jiu)是(shi)在小木屋里的(de)那個(ge)人。這(zhe)樣一來，似乎需要實施(shi)的(de)操作(zuo)自(zi)然就(jiu)發(fa)(fa)生了。最終完成的(de)混(hun)音(yin)就(jiu)是(shi)我(wo)想(xiang)達到的(de)，可以(yi)讓音(yin)樂跟聆聽(ting)者(zhe)在進行(xing)私密對(dui)話的(de)整體(ti)狀態。

　　“美即(ji)真，真即(ji)美”的(de)境(jing)界，其(qi)實(shi)就是(shi)(shi)那句俗(su)話：最(zui)好的(de)食材只需要用(yong)最(zui)簡(jian)單的(de)烹飪方式。不過，有(you)時候用(yong)很豪華(hua)的(de)方式去料理它，也是(shi)(shi)非常好的(de)。

　　北(bei)青藝(yi)評：關于室內樂(le)(le)(le)的聆(ling)聽(ting)(ting)，作(zuo)曲(qu)家理查(cha)·施特勞斯曾說：“每(mei)個外行人(ren)在聽(ting)(ting)一首席勒的詩歌時，至少懂得他聽(ting)(ting)到的是什么，但(dan)聽(ting)(ting)一首莫(mo)扎(zha)特的弦樂(le)(le)(le)四重奏(zou)可不是這么回事了。”弦樂(le)(le)(le)四重奏(zou)比管弦樂(le)(le)(le)、交(jiao)響樂(le)(le)(le)、協奏(zou)曲(qu)難(nan)聽(ting)(ting)懂嗎？

　　馬魏家：我(wo)覺(jue)得兩種藝術形式沒有(you)哪個更(geng)難(nan)聽懂的(de)問題，都(dou)有(you)深(shen)刻的(de)曲(qu)目(mu)，也有(you)好(hao)聽的(de)曲(qu)目(mu)。交響樂有(you)宏大豐富的(de)織體，四重(zhong)(zhong)奏有(you)自由(you)、細膩(ni)、私密的(de)特(te)質，大家去用(yong)心感受就好(hao)，不(bu)要(yao)覺(jue)得四重(zhong)(zhong)奏聽起來特(te)難(nan)。

　　和(he)老一(yi)輩的(de)大(da)師和(he)錄(lu)音(yin)(yin)作(zuo)品追(zhui)(zhui)求的(de)廳堂感不同，我(wo)們希望這張專輯呈現(xian)一(yi)種私密(mi)感，就像我(wo)們四(si)位演(yan)奏(zou)家在屬于你(ni)的(de)小室內音(yin)(yin)樂廳為你(ni)一(yi)個人演(yan)奏(zou)，距(ju)離很近，讓里(li)頭的(de)層次細(xi)節直擊(ji)人心。這可(ke)能也是(shi)我(wo)們年(nian)輕演(yan)奏(zou)家對于聲音(yin)(yin)表達的(de)追(zhui)(zhui)求吧(ba)——在紛雜忙碌的(de)工作(zuo)后，回到(dao)家里(li)打開音(yin)(yin)響，聽到(dao)門德爾松(song)的(de)第(di)一(yi)個和(he)弦(xian)，就像跟我(wo)們四(si)位音(yin)(yin)樂家的(de)一(yi)場單獨的(de)交談。

　　把骨子里的東方美學融入到西方音樂的演奏中

　　北青藝評：琥珀四重奏的(de)名字(zi)是怎么來的(de)？

　　寧方亮：“琥珀(po)”在拉丁語有(you)“精髓”的(de)含義；我們使用的(de)提琴、松香也呈現著美麗的(de)琥珀(po)色(se)。而琥珀(po)雖是最輕(qing)的(de)有(you)機寶石，卻(que)承受得了上萬(wan)年(nian)的(de)磨礪，可謂(wei)一眼萬(wan)年(nian)。

　　在(zai)一次丹(dan)麥(mai)巡演中(zhong)(zhong)，楊一晨在(zai)一家琥(hu)珀商店門口駐足很久。他突然興奮地問我：中(zhong)(zhong)國的英(ying)文前兩(liang)個(ge)字母CH加上(shang)琥(hu)珀的英(ying)文amber是不是室(shi)內(nei)樂chamber？我們(men)一拍即合，從此正(zheng)式(shi)命名為“琥(hu)珀四(si)重(zhong)奏”，夢想(xiang)著有朝一日讓(rang)琥(hu)珀四(si)重(zhong)奏的存(cun)在(zai)為中(zhong)(zhong)國室(shi)內(nei)樂添(tian)磚加瓦(wa)。

　　北青藝評：戚望老師曾在(zai)(zai)2009年成(cheng)為柏林愛樂(le)(le)(le)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)的(de)實習隊員，曾多次參(can)加這(zhe)一世界頂級(ji)(ji)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)的(de)音樂(le)(le)(le)會演(yan)出，也(ye)曾在(zai)(zai)萊比錫布(bu)商大(da)廈管(guan)弦樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)等(deng)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)中(zhong)演(yan)奏。在(zai)(zai)這(zhe)樣(yang)的(de)世界級(ji)(ji)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)中(zhong)，演(yan)奏家們是如(ru)何以室內樂(le)(le)(le)組合的(de)形式演(yan)出的(de)？

　　戚望：對(dui)于柏林愛(ai)樂(le)(le)這樣(yang)的(de)(de)(de)世界(jie)頂級樂(le)(le)團(tuan)，成員在完(wan)成樂(le)(le)團(tuan)本(ben)身的(de)(de)(de)工作(zuo)之(zhi)外(wai)，也會參(can)加豐(feng)富(fu)多樣(yang)的(de)(de)(de)演出(chu)活動，其(qi)中(zhong)以(yi)室(shi)內(nei)樂(le)(le)形(xing)式的(de)(de)(de)演出(chu)占(zhan)到了絕大多數。對(dui)于弦樂(le)(le)聲(sheng)部而言，幾乎(hu)囊括了所(suo)有(you)室(shi)內(nei)樂(le)(le)藝術形(xing)式，如弦樂(le)(le)二重奏、弦樂(le)(le)四重奏、弦樂(le)(le)五重奏等，直至(zhi)小型(xing)室(shi)內(nei)樂(le)(le)團(tuan)。管樂(le)(le)聲(sheng)部同(tong)樣(yang)有(you)著豐(feng)富(fu)的(de)(de)(de)組(zu)合(he)，如經典的(de)(de)(de)木管五重奏、銅管五重奏等。另(ling)外(wai)還有(you)一(yi)些當代特有(you)的(de)(de)(de)室(shi)內(nei)樂(le)(le)形(xing)式，比如享(xiang)譽世界(jie)的(de)(de)(de)柏林愛(ai)樂(le)(le)12把大提琴重奏團(tuan)等。這些以(yi)室(shi)內(nei)樂(le)(le)形(xing)式的(de)(de)(de)演出(chu)，演出(chu)質(zhi)量與(yu)頻率(lv)幾乎(hu)不(bu)亞于柏林愛(ai)樂(le)(le)樂(le)(le)團(tuan)本(ben)身的(de)(de)(de)工作(zuo)強度。

　　此(ci)外，樂(le)(le)團(tuan)成員(yuan)還在(zai)各專(zhuan)業院校擔任客座教(jiao)授(shou)。那么問題(ti)來(lai)了，他們是(shi)如(ru)何高(gao)質(zhi)量地完成如(ru)此(ci)繁重的(de)(de)演出(chu)(chu)的(de)(de)？我認為得益于每位成員(yuan)在(zai)藝(yi)術求學中(zhong)接受的(de)(de)全方(fang)位的(de)(de)室(shi)內樂(le)(le)（音(yin)樂(le)(le)合作(zuo)）學習與實(shi)踐(jian)(jian)。在(zai)歐洲(zhou)古(gu)典(dian)(dian)音(yin)樂(le)(le)傳統教(jiao)育中(zhong)，室(shi)內樂(le)(le)的(de)(de)學習是(shi)重中(zhong)之重。古(gu)典(dian)(dian)音(yin)樂(le)(le)本身(shen)就是(shi)合作(zuo)的(de)(de)藝(yi)術，而歐洲(zhou)的(de)(de)古(gu)典(dian)(dian)音(yin)樂(le)(le)教(jiao)育最經(jing)典(dian)(dian)的(de)(de)理念(nian)在(zai)于幫助每一位學生找到自己(ji)在(zai)音(yin)樂(le)(le)中(zhong)的(de)(de)位置(zhi)，從而在(zai)音(yin)樂(le)(le)合作(zuo)實(shi)踐(jian)(jian)中(zhong)實(shi)現(xian)個(ge)人(ren)與團(tuan)隊的(de)(de)平(ping)衡。這也成為歐洲(zhou)頂級樂(le)(le)團(tuan)能體現(xian)出(chu)(chu)高(gao)度室(shi)內樂(le)(le)化(hua)的(de)(de)基礎。

　　北青(qing)藝(yi)評：琥(hu)珀四重奏如何理解中國藝(yi)術家(jia)在古典音(yin)樂領域的定位和價值(zhi)？

　　馬魏家：琥珀(po)四重(zhong)奏是一個非常年(nian)輕的(de)中(zhong)國(guo)室內(nei)樂(le)演(yan)(yan)奏組合。我(wo)們(men)這些年(nian)輕的(de)中(zhong)國(guo)音(yin)樂(le)家既(ji)接受西方(fang)的(de)音(yin)樂(le)文化(hua)教育(yu)，同(tong)時(shi)內(nei)心有東方(fang)人特有的(de)細膩和自由的(de)基因。如何(he)把骨子里的(de)東方(fang)美學(xue)理(li)念融入到西方(fang)音(yin)樂(le)的(de)演(yan)(yan)奏中(zhong)，才是我(wo)們(men)的(de)核心競爭力(li)所在(zai)，也(ye)是我(wo)們(men)作為中(zhong)國(guo)新一代年(nian)輕的(de)室內(nei)演(yan)(yan)奏者應該(gai)向世(shi)界舞臺展(zhan)現的(de)。