作者：黃靜楓(feng)（上海戲(xi)(xi)劇學院戲(xi)(xi)劇文學系教(jiao)授）

　　在戲曲領域，經典劇目既傳復排經典是復排各院團的一項重要工作。文化和旅游部藝術司發布實施經典劇目和優秀傳統折子戲復排計劃的承又創新通知，將復排工作予以制度化的經典劇目既傳落實。對于戲曲院團來說，復排復排應該堅持守正創新。承又創新百姓彩票網

　　復排不可能做到百分之百原樣復刻，經典劇目既傳戲曲劇目的復排傳承主要依靠師徒間的口傳心授，而演員個體在基本功、承又創新領悟力、經典劇目既傳表現力乃至身體特性上的復排差異必然會導致傳承出現“變異”。與此同時，承又創新經典雖然具有較高的經典劇目既傳藝術水準，但不代表它們已經至善至美。復排任何時代的承又創新舞臺藝術創作，都會受到文化背景、市場效益、技術條件等外部因素的掣肘，而帶有某種缺憾，百姓彩票怎么買存在(zai)提升的(de)(de)空間。因此，借助(zhu)老藝人的(de)(de)記憶將作品(pin)原封(feng)不動地還原到舞臺(tai)上是不夠的(de)(de)，院團應以(yi)復排(pai)為契機、以(yi)創新為導(dao)向，謀(mou)求(qiu)劇(ju)目(mu)的(de)(de)“再經(jing)典化(hua)”，追求(qiu)劇(ju)種的(de)(de)升級(ji)發展。

京劇連臺本戲《七俠五(wu)義》上本劇照?上海京劇院供圖

　　1.保留好優秀傳統文化是前提

　　首先，應明確的是，創新不代表要解構經典，否則“復”的意義就難以實現。經典之所以需要“復”，就在于它已經積淀了較多優秀的成分，需要被繼承。比起產生時間不長的新經典，那些經典化程度高的劇目，在復排時需要保存的傳統更多。我們復排昆劇全本《白羅衫》，百姓彩票最新網址必然無法舍棄《井遇》《看狀》等流傳度高的(de)折子；我(wo)們復排(pai)京劇(ju)連臺本(ben)戲《七俠(xia)五義》，很(hen)難(nan)繞過曾令觀(guan)眾(zhong)目不暇接的(de)機關布景；我(wo)們復排(pai)全本(ben)越(yue)劇(ju)《何文秀》，一定會想著對(dui)那些(xie)膾炙人口的(de)唱段予以(yi)保留……這(zhe)些(xie)已經形(xing)成觀(guan)眾(zhong)集體(ti)記憶的(de)情節、表(biao)演(yan)、唱段甚至是(shi)舞美，是(shi)經典在觀(guan)眾(zhong)心目中最具有標識度的(de)部分，在復排(pai)時(shi)需要慎重對(dui)待(dai)，這(zhe)是(shi)經典復排(pai)的(de)核(he)心技術難(nan)題。

　　過度求(qiu)新(xin)(xin)而無視(shi)劇目(mu)在(zai)(zai)觀(guan)眾審美中的記(ji)(ji)憶，無疑顛覆了復排(pai)的根本(ben)意義。成功(gong)的復排(pai)應(ying)兼顧(gu)新(xin)(xin)與舊，在(zai)(zai)保留好優秀傳統文化的前提下，做出符(fu)合時代價(jia)值的新(xin)(xin)詮釋(shi)，在(zai)(zai)滿足老觀(guan)眾記(ji)(ji)憶需求(qiu)的同時，成功(gong)圈粉新(xin)(xin)觀(guan)眾，也可使得經典劇目(mu)獲(huo)得“破圈”可能性。

　　其次，基于(yu)(yu)傳承會發生變異的(de)實際情況，以(yi)(yi)及經(jing)典作(zuo)品自身存在提升空(kong)間，復排時也無(wu)需亦步亦趨(qu)，執著(zhu)于(yu)(yu)高相似度(du)的(de)模(mo)仿。“修舊(jiu)(jiu)如舊(jiu)(jiu)”是古建筑保(bao)護(hu)的(de)一(yi)項準(zhun)則，但對于(yu)(yu)經(jing)典劇(ju)目復排未必適用。可以(yi)(yi)看到，優秀的(de)復排作(zuo)品無(wu)不是復排者在向經(jing)典致敬的(de)同(tong)時融入自我的(de)體悟(wu)，從文本到舞臺(tai)，展現(xian)著(zhu)創新意識(shi)，這也是戲曲藝術不斷開拓(tuo)進取的(de)精神根源和內生動力(li)。

越劇(ju)(ju)《北地王(wang)》劇(ju)(ju)照(zhao)?上海越劇(ju)(ju)院供圖

　　2.應為其注入更多時代意義與價值

　　其實，早在(zai)(zai)文旅部通(tong)知發布之前(qian)，一(yi)些劇(ju)種就(jiu)已經有(you)意識(shi)地復(fu)排(pai)自(zi)己的經典(dian)劇(ju)目。這些作品，有(you)的是(shi)在(zai)(zai)戰爭(zheng)年代產(chan)生過重(zhong)要影響的劇(ju)目，如(ru)以戲中人物(wu)一(yi)腔正(zheng)氣的愛國精神提(ti)振(zhen)民心的越(yue)劇(ju)《北地王》；有(you)的是(shi)因為缺乏(fa)傳人而擱置的骨子(zi)老戲，如(ru)唐派(pai)京劇(ju)《二(er)子(zi)追舟》、尚派(pai)名劇(ju)《乾坤福(fu)壽鏡》等；有(you)的是(shi)產(chan)生于新(xin)(xin)中國戲曲(qu)改革運動中的“新(xin)(xin)經典(dian)”，如(ru)評劇(ju)《小女婿(xu)》、蒲劇(ju)《竇(dou)娥冤》、滬劇(ju)《羅(luo)漢錢(qian)》、眉戶(hu)劇(ju)《梁秋燕》等；有(you)的是(shi)在(zai)(zai)新(xin)(xin)時期以來(lai)斬獲(huo)各(ge)種榮(rong)譽的作品，如(ru)越(yue)劇(ju)《舞臺姐妹》、川劇(ju)《巴山秀才》、曲(qu)劇(ju)《少年天子(zi)》等。

　　這些(xie)重新(xin)搬上舞(wu)(wu)臺(tai)的(de)(de)經典劇目的(de)(de)面貌(mao)之“新(xin)”主要體現在加入了(le)新(xin)時代的(de)(de)舞(wu)(wu)美(mei)和音樂(le)(le)設計。比(bi)如，評劇《小女婿》增加了(le)轉臺(tai)，提升了(le)舞(wu)(wu)臺(tai)審美(mei)感(gan)；滬劇《羅漢錢(qian)》增加了(le)歌(ge)隊，改變了(le)敘述方式；秦腔《血淚仇》采用(yong)了(le)混(hun)合樂(le)(le)隊這一嶄新(xin)形(xing)式，豐(feng)富(fu)了(le)人物的(de)(de)情感(gan)層次。震(zhen)撼(han)的(de)(de)視聽效果(guo)確實具有強烈的(de)(de)代入作(zuo)(zuo)用(yong)，它(ta)在將這些(xie)講述20世紀故事(shi)的(de)(de)作(zuo)(zuo)品引(yin)介給當代觀眾上功不可沒(mei)。

　　戲(xi)(xi)劇(ju)導演(yan)莊長(chang)江曾詳細(xi)地回憶了他于1962年、1997年、2005年三(san)次(ci)執導梨園戲(xi)(xi)《李亞仙(xian)》的(de)(de)經(jing)過。后(hou)兩次(ci)屬(shu)于經(jing)典(dian)復(fu)排(pai)，在(zai)這(zhe)(zhe)兩次(ci)復(fu)排(pai)中(zhong)，他始終秉持“老戲(xi)(xi)新(xin)排(pai)，再創(chuang)輝煌(huang)”的(de)(de)觀念(nian)對這(zhe)(zhe)個(ge)劇(ju)目進(jin)行打磨和(he)提升：高潮戲(xi)(xi)“拒門”和(he)主場戲(xi)(xi)“毀容”被不(bu)(bu)(bu)斷(duan)(duan)打磨，而配器和(he)演(yan)唱形式、舞臺空間處理、景(jing)片燈光設計、形象(xiang)定位等也都在(zai)順時而變，讓(rang)我們(men)看到(dao)了這(zhe)(zhe)部戲(xi)(xi)主題思想的(de)(de)與時俱進(jin)、人物性格的(de)(de)不(bu)(bu)(bu)斷(duan)(duan)豐(feng)滿、情(qing)感層(ceng)次(ci)的(de)(de)不(bu)(bu)(bu)斷(duan)(duan)豐(feng)富、場面調度的(de)(de)不(bu)(bu)(bu)斷(duan)(duan)緊(jin)湊(cou)、戲(xi)(xi)劇(ju)效(xiao)果的(de)(de)不(bu)(bu)(bu)斷(duan)(duan)疊加。莊長(chang)江將(jiang)他屢次(ci)排(pai)演(yan)這(zhe)(zhe)個(ge)戲(xi)(xi)的(de)(de)思路(lu)概括為一種理念(nian)——“古典(dian)戲(xi)(xi)文、現代(dai)演(yan)繹(yi)”，這(zhe)(zhe)也可以成為經(jing)典(dian)復(fu)排(pai)的(de)(de)一種標準。

　　經典(dian)復排需要從觀(guan)眾體驗出發(fa)，進行藝(yi)術水準的(de)全面(mian)提升，為作品注入更多時(shi)代(dai)(dai)意義與價值。導演(yan)(yan)要善于從時(shi)代(dai)(dai)語(yu)境(jing)出發(fa)，有(you)全局觀(guan)，為作品的(de)守(shou)正創新定(ding)調定(ding)位；編劇(ju)要敢于向原劇(ju)本發(fa)問，致力(li)(li)翻(fan)新，為其注入更厚重的(de)人生況味與更迫(po)切的(de)時(shi)代(dai)(dai)召喚；演(yan)(yan)員要大(da)膽“加(jia)戲”，在學習和揣摩前輩老(lao)師的(de)基(ji)礎上，根據現代(dai)(dai)思想下的(de)人物定(ding)位、關系(xi)設(she)(she)置、情節安排，用(yong)以指導自己的(de)舞(wu)臺表演(yan)(yan)；舞(wu)美(mei)設(she)(she)計要勇(yong)于向新時(shi)代(dai)(dai)新科技(ji)借力(li)(li)，打造(zao)舞(wu)臺視覺的(de)新氣象與新境(jing)界。

滬劇(ju)《羅漢錢(qian)》劇(ju)照?上海滬劇(ju)院供圖(tu)

　　3.多樣化傳承讓經典常演常新

　　去(qu)年(nian)開(kai)始，青(qing)春版越(yue)劇(ju)《舞臺(tai)姐妹》以經(jing)典(dian)復排的(de)(de)(de)形式贏得了(le)較好(hao)的(de)(de)(de)觀(guan)眾口(kou)碑和演(yan)出市場。越(yue)劇(ju)《舞臺(tai)姐妹》由謝晉執導的(de)(de)(de)同(tong)名越(yue)劇(ju)電影改編(bian)而來，是一(yi)部產生于新時期的(de)(de)(de)經(jing)典(dian)之作(zuo)。它較好(hao)地(di)實現了(le)電影向戲(xi)曲(qu)的(de)(de)(de)轉變，尤其在矛盾沖突的(de)(de)(de)戲(xi)曲(qu)化處(chu)理上(shang)令人叫(jiao)絕。其中(zhong)“戲(xi)中(zhong)戲(xi)”的(de)(de)(de)使(shi)用(yong)為抒情營造了(le)較大空間，在上(shang)海越(yue)劇(ju)院(yuan)第十(shi)代青(qing)年(nian)演(yan)員的(de)(de)(de)青(qing)春版演(yan)繹(yi)中(zhong)，場場演(yan)出都令觀(guan)眾動容。

　　不(bu)可否認(ren)，經典擁有廣大的(de)潛在受眾，一旦復排(pai)上演肯定要比“白手起家”的(de)新(xin)創作品(pin)更具(ju)召喚力(li)，對于院團(tuan)而言性價比頗高。不(bu)僅如此，因(yin)為這些藝術(shu)水(shui)準高的(de)作品(pin)對錘煉演員的(de)舞臺表現力(li)十分(fen)有效，所以，青年演員參與的(de)“傳(chuan)承(cheng)版(ban)”或“青春版(ban)”還有人(ren)才(cai)梯隊(dui)建設的(de)意義。

　　當然，我們也會看到，上(shang)海(hai)越(yue)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)的(de)青(qing)春版越(yue)劇(ju)(ju)(ju)《舞臺(tai)姐妹(mei)》在全劇(ju)(ju)(ju)主旨（越(yue)劇(ju)(ju)(ju)姐妹(mei)情(qing)和(he)藝(yi)人(ren)的(de)精神(shen)追求）的(de)闡發(fa)上(shang)、敘(xu)事邏輯（唐經理欲置邢月紅死地的(de)動(dong)機）的(de)交代上(shang)、人(ren)物形象（和(he)尚阿鑫等）的(de)定位上(shang)以及一(yi)些(xie)敘(xu)事線（越(yue)劇(ju)(ju)(ju)姐妹(mei)排演(yan)越(yue)劇(ju)(ju)(ju)《祝(zhu)福(fu)》、邢月紅和(he)倪濤的(de)感情(qing)線等）的(de)安排上(shang)都還有進一(yi)步提(ti)升的(de)空間，這(zhe)是文(wen)本(ben)層(ceng)面的(de)。至于(yu)表演(yan)層(ceng)面，一(yi)些(xie)唱(chang)段旋(xuan)律的(de)流派特色也待加(jia)強。如(ru)果之(zhi)后的(de)復排能夠在這(zhe)些(xie)問題上(shang)繼(ji)續著力，探尋多樣化的(de)傳承面貌，無疑將對劇(ju)(ju)(ju)目建設和(he)劇(ju)(ju)(ju)種(zhong)發(fa)展產生極大(da)的(de)推動(dong)作用。

　　對于(yu)經(jing)(jing)典(dian)的(de)傳承，應是豐富多樣的(de)。不斷打(da)磨更新(xin)的(de)復排可(ke)以推(tui)動戲(xi)曲探索演藝(yi)的(de)新(xin)形式(shi)、傳承的(de)新(xin)路(lu)徑，從而(er)實現多種(zhong)形式(shi)的(de)現代(dai)轉型，甚至于(yu)誕生(sheng)新(xin)的(de)經(jing)(jing)典(dian)。

　　昆劇《十五貫(guan)》經過(guo)不斷打(da)磨，打(da)開了(le)從傳(chuan)(chuan)(chuan)統(tong)題(ti)材(cai)中培植時(shi)代主題(ti)這一創作路徑，并因(yin)此被冠以“救(jiu)活(huo)一個劇種”的(de)美(mei)譽。京劇《白蛇(she)傳(chuan)(chuan)(chuan)》同樣也是因(yin)為(wei)反復修改，才尋(xun)找到一條調和詩(shi)意審美(mei)和故事(shi)隱喻的(de)神話傳(chuan)(chuan)(chuan)說改編之路，成為(wei)劇種的(de)看(kan)家戲。

　　這些劇(ju)目的(de)(de)(de)成功推動了戲(xi)曲(qu)文(wen)體的(de)(de)(de)發展(zhan)，是(shi)戲(xi)曲(qu)現代(dai)轉(zhuan)型中(zhong)不可(ke)忽視(shi)的(de)(de)(de)關(guan)鍵性力量。這不由得讓(rang)我(wo)(wo)們(men)想(xiang)到延安時(shi)期(qi)，我(wo)(wo)國(guo)音樂家開始嘗試以(yi)中(zhong)國(guo)民(min)(min)族(zu)(zu)音樂為基礎(chu)，借(jie)鑒西洋歌(ge)劇(ju)的(de)(de)(de)創(chuang)作手法來創(chuang)作中(zhong)國(guo)歌(ge)劇(ju)。那時(shi)我(wo)(wo)們(men)就認識到，對于傳統(tong)經典的(de)(de)(de)學習和演(yan)出(chu)只(zhi)是(shi)一(yi)個過渡，它是(shi)我(wo)(wo)們(men)的(de)(de)(de)“筏”，延安時(shi)期(qi)的(de)(de)(de)民(min)(min)族(zu)(zu)音樂家借(jie)助這個“筏”抵達了民(min)(min)族(zu)(zu)新(xin)(xin)歌(ge)劇(ju)的(de)(de)(de)彼岸。在今(jin)天我(wo)(wo)們(men)講繼承和創(chuang)新(xin)(xin)，也可(ke)沿用延安時(shi)期(qi)“舍筏登岸”的(de)(de)(de)思路，通(tong)過對于經典的(de)(de)(de)復排不斷打開新(xin)(xin)的(de)(de)(de)思路，讓(rang)戲(xi)曲(qu)經典化進(jin)程長久(jiu)持續(xu)，在新(xin)(xin)時(shi)代(dai)文(wen)化建設的(de)(de)(de)洪流(liu)中(zhong)完成蝶變。

　　《日報》（2024年(nian)04月10日?16版）